-----
Guest poet Tero Hannula performs his “Anarchism is Woman”, a song of reverence to women and freedom. The performance was created solely for the Äkkigalleria 12 exhibition.
and here is the link to the performance.
a nomadic Art Gallery located in temporarily vacant city storefronts
a view of the Äkkigalleria 12 exhibition space from outside |
During their 2011 spring campaign, the extreme rightwing political party “Perussuomalaiset” (The True Finns) made some thought provoking statements about the inutility of Postmodernist and experimental “artsy” art. Although these statements were very critical of the independent, creative process, they did praise the Romantic Nationalism of the early 20th century, in which art was valued for its propaganda, idealism and the solidification of a proud, Finnish national identity. The political statements expressed a desire to cut financial aid to all postmodernist art and to support only creations which represent and glorify Finnish culture from its very essence.
Finnish art for Finns by Finns
At the turn of the 20th century, the Romantic Nationalism movement sent artists to the outskirts of the cities to roam the countryside in search of their Finnish roots and a foundation for the future.
The results of their research helped Finland construct a national identity.
Artists transformed the poor peasant life and rugged backcountry into a story of Finnish strength and persistence in the midst of an arduous, yet beautiful landscape.
Since then, the idea of Finnish identity has diffused from these initial romantic notions into millions of different opinions.
This ninth Äkkigalleria exhibition, shows work about Finland in the 21st century by Finnish artists about Finnish identity. What do contemporary Finnish artists see, experience, and above all, how do they represent Finland and depict Finnish identity.
And perhaps, these visions of Finnish identity might just spark an artsy flame of the Postmodernist spirit.
The exhibition’s artists are Elina Försti, Mikko Ijäs, Friidu Kahjo, Risto Kajo, Willie Lahti, Kaarina Kuusisto-Lukkari, Sami Lukkarinen, Jyrki Markkanen and Matti Waskilampi.
Evijärveläinen kuvataiteilija Elina Försti tunnetaan suomalaisen maaseudun modernina kuvaajana. Hänen maalauksissaan sekoittuu romanttinen suomikuva maalaisidyyleineen ja latoineen rajoja rikkovaan värinkäyttöön. Taiteilija viettelee katselijan katsomaan totuttuja suomalaismaisemia uudelta kantilta luoden näin avoimempaa tulkintaa suomalaisuudesta.
Jyväskylästä kotoisin oleva, Helsingissä asuva Mikko Ijäs on tunnetuimpia suomalaisia digitaalisen taiteen pioneereja. Hän käyttää työskentelyssään Applen IPhonea ja IPadiä tallentaessaan piirtäen jokapäiväistä ympäristöään. Ijäs ammentaa kuvastonsa lähiympäristöstään ja läheisistään. Hänen kuvansa pulppuavat energiaa ja lämpöä väriarkaan ympäristöönsä suomalaisessa kulttuurissa.
Kahjo on taiteellisessa työskentelyssään muun muassa ikonisoinut suomalaisia ‘kansallismuusikoita’ heidän suomalaista kansanluonnetta ja alkoholikulttuuria ihannoivien ja/tai kritisoivien sanoitustensa kanssa. Hänen esille nostamansa muusikot ovat osaltaan olleet luomassa suomalaisuutta, ja ovat itsekin sittemmin päätyneet osaksi suomikuvaa.
Jyväskyläläisen kuvataiteilija Risto Kajon piirrostutkielmat suomalaisesta kehosta tuo esille palsamaisen tunnelman suomalaisuudesta. Teoksien selkeys ja raju viivankäyttö piirtävät malleistaan esille enemmän kuin vain visuaalisen ulkokuoren. Jokaisessa ihmiskuvassa on mukana ihminen, usein melankolisena, ja yksinäisenä, haavoittuvana, mutta arvaamattomana.
Kainuulainen käsityöläinen ja taiteilija Kaarina Kuusisto-Lukkari tuo esille vuonna 2006 valmistuneessa teoksessaan tuntemuksiaan ja kokemuksiaan yhdestä suomalaisuuden kulmakivistä ja perisynneistä, viinan juonnista. Teoksessa olevat pullot toimivat kuin muistomerkkeinä kadotetuille sieluille mutta kietoutuvat voimakkaasti myös jokapäiväiseen arkeemme.
Willie Lahti on Yhdysvalloista lähtöisin oleva Jyväskylään kotoutunut Suomen kansalainen. Päivätyönään baarimestarina toimiva taiteilija on saanut erinomaisen paikan tarkkailla suomalaista alkoholikulttuuria ja sen lieveilmiöitä. Humoristisen mutta pohjimmiltaan vakavan kuvakielen avulla hän esiin nostaa huomioitaan nykypäivän Suomesta.
Sami Lukkarinen on jyväskyläläislähtöinen helsinkiläistynyt kuvataiteilija, joka on suomalaisia uranuurtaja digitaalisen muotokielen tuomisessa maalaustaiteen kenttään. Lukkarisen öljyväreillä toteutetut ‘pikselimaalaukset’ kirkoista ovat sittemmin siirtyneet myös sisällöltään lähemmäksi digitaalista maailmaa, kun taiteilija on alkanut maalamaan internetin kuvamaailmasta löytämiään suomalaisia henkilökuvia. Lukkarinen siirtää arkista sähköistä kuvamaailmaa perinteisen kuvataiteen korkeakulttuuriksi miellettyyn kenttään.
Valokuvaaja ja graafikko Jyrki Markkasen valokuvamaailma perustaa tekniikan taiturimaiseen käyttöön ja tarkkaan visuaaliseen tyylitajuun. Hänen kuvat katoavasta suomalaisesta maaseudusta baareineen ja huoltoasemineen sekä dokumentoi Suomea, mutta myös pyrkii tuomaan tietoisuuteen ja pelastamaan näitä ränsistyviä ja katoavia aarteita maaseudulta ja kaupungeista.
Viitasaarelainen Matti Waskilampi on taiteilijanurallaan ollut oman tiensä kulkija ja järkkymätön yhteiskuntatarkkailija ja -kriitikko, jonka kuvalliset teokset kertovat tarinoita nykysuomesta ja maailmasta yleisesti. Hän nostaa esille uutisvirroista ajankohtaisia, mutta yleiseen hälyyn häviäviä tarinoita, ja tuo ne uudelleen esille maalaustensa kautta.
Suomalaista taidetta suomalaisista suomalaisille
Kansallisromantiikan ajan taiteilijat hakeutuivat kaupunkien laidoille, maaseudulle ja erämaihin etsimään ja löytämään suomalaisen identiteetin juuria ja tulevaisuuden perustaa. Heidän työnsä tuloksena suomalaiset löysivät päämäärän suomalaisuudelleen. Taiteilijat muuttivat maaseudun köyhyyden ja rajaseutujen karuuden yhtenäiseksi tarinaksi suomalaisista periksi antamattomana ja itsenäisenä kansana ankaran, mutta kauniin luonnon keskellä.
Sittemmin suomalaisen identiteetin rakennusaineet ovat pirstaloituneet muutamasta haaveellisesta mielikuvasta miljooniksi mielikuviksi.
Äkkigallerian yhdeksäs näyttely luo nyt katseen 2000-luvun suomalaiseen elämänmenoon. Millaisena nykypäivän kuvataiteilijat näkevät ja kokevat, ja ennen kaikkea, millä tavalla he tuovat esille oman mielikuvansa Suomesta ja suomalaisuudesta.
Suomalaisuudessa saattaa pilkahtaa postmodernin henki.
Näyttelyyn osallistuvat Elina Försti, Mikko Ijäs, Friidu Kahjo, Risto Kajo, Kaarina Kuusisto-Lukkari, Willie Lahti, Sami Lukkarinen, Jyrki Markkanen ja Matti Waskilampi
Kauppakatu 13, Jyväskylä
avoinna to 19.05. – su 22.05.2011 klo 13 – 19
Kansallisromantiikan ajan taiteilija hakeutui kaupunkien laidoille, maaseudulle ja erämaihin etsimään ja löytämään suomalaisen identiteetin juuria ja tulevaisuuden perustaa. Näiden taiteilijoiden työn tuloksena suomalaiset löysivät päämäärän suomalaisuudelleen. Taiteilijat muuttivat maaseudun köyhyyden ja rajaseutujen karuuden yhtenäiseksi tarinaksi suomalaisuudesta periksi antamattomana ja itsenäisenä kansana ankaran, mutta kauniin luonnon keskellä.
Sittemmin suomalaisen identiteetin rakennusaineet ovat pirstaloituneet muutamasta haaveellisesta mielikuvasta miljooniksi mielikuviksi.
Haluamme nyt luoda katseen perussuomalaiseen elämän menoon. Haluamme nähdä suomalaisuuden koko kuvan. Haluamme nähdä suomalaisia elämässä suomalaista elämää vuosituhannen vaihteen jälkeisessä Suomessa. Haluamme esitellä suomalaista taidetta suomalaisista suomalaisille.
Perussuomalaisuudessa saattaa pilkahtaa yllättäen postmoderni ajatus.
Lähettäkää teos- ja/tai projekti-ehdotuksenne osoitteella akkigalleria(at)gmail.com 1.5.2011 mennessä. Teos/teokset tulee pystyä toteuttamaan nopeassa aikataulussa.
Äkkigalleria is holding a continuous call for artists from March 1st through August 1st, 2011. We are looking for artists interested in, or projects/artwork related to the following topics:
Wall Art: we are specifically looking for artists interested in reproducing or creating new ephemeral work directly onto a vertical wall surface. The will most likely be temporary and artist must understand that the work may not physically exist other than through documentation.
If you are interested in participating in an exhibition this year, your proposals must be submitted before May 1st, 2011.
Water: we are looking for any artwork/projects that consider the use, function, importance and necessity of water. We are particularly interested in politically charged work, however other approaches will also be considered.
If you are interested in participating in an exhibition this year, your proposals must be submitted before August 1st, 2011.
Other: we are always interested in hearing about your ideas and projects. Please feel free to send us information about your work at anytime: there is no deadline.
Projects will be selected throughout this time period from both project proposals and directly through project invitations. All project proposals will be considered and archived for future reference, even if they are not immediately chosen for these specific themes. The deadlines are meant as light guidelines and are subject to modification.
Proposals are free form and projects descriptions are accepted in Finnish, English, and French. Please include some kind of imagery with your proposal to :
akkigalleria(at)gmail.com
Äkkigalleria 8 is a low-key, comforting exhibition that takes us close into the moment of now.
The participating artists are: Anita Hannunen, Jonna Jantunen, Kapa, Carita Savolainen, Rune Snellman, and Tuukka Toijanniemi. All of the artists are from Central Finland. The work in this exhibition consists of drawing, printing, painting, photography, sound and light installation.
Anita Hannunen is a Central Finnish painter. For the past decade, her work focuses on the representation of the typical Finnish lakeside landscape. Muted tones and rich texture modify the familiar landscape into deep contrasts in cool colours. Hannunen’s images expose the hidden nature, or the sensed temperament of this seemingly placid environment.
For Äkkigalleria 8, Hannunen has made a new series of winter landscapes which focus on the quiet, cold, dark and beauty of this season.
Kapa is an established Central Finnish photographer, founder and long time member of the Centre for Creative Photography. His experimental photography techniques often combine photographic images with found objects of historical or personal meaning. Kapa’s current practice deals primarily in digital photography. He observes and captures moments from his environment: cropping and directing the general regard to focus on specific elements of our daily landscape.
For Äkkigalleria 8, Kapa was invited to show a new breathtaking landscape-image, captured during a recent residency in Northern Yorkshire, England. Kapa will also present an older, and more colourful series of small images, taken during a residency in Benin 2003, that have never been shown in Central Finland.
Jonna Jantunen is a young Central Finnish printmaker, working with a broad range of printing techniques including, lithography, dry-point etching, mezzotint, woodcut, carborundum, and photo etching. Jantunen’s aesthetic for colour and texture naturally form sensitive landscape imagery that often serves as the background for her creations. Though calculated experimentation, combining different printing techniques, she represents instances suspended in time, like stills from movie; moments from a larger story.
For Äkkigalleria 8, Jantunen has made a series of new images on the theme of Landscape.
Rune Snellman is an established Central Finnish photographer, long time member of the Centre for Creative Photography, and passionate coordinator of the Jyväskylä pinhole camera club. Snellman currently works with both digital photography and pinhole techniques. During the past decade, his digital images have primarily examined nature and landscapes featuring portraits of decaying flowers and fruit and broad panoramas of landscapes from all over the world.
For Äkkigalleria 8, Snellman is presenting a new series of images inspired by the winter snow. With these images Snellman explores a new kind of panorama-landscape by enlarging details observed from his winter wonderland.
Carita Savolainen is an international painter who studied and lived in France for many years before moving to Belgium. She now lives and works in both in her hometown, Jyväskylä, and in Brussels where she she now resides. Savolainen’s practice is rooted in the observation of Landscape. Her paintings explore colour and feeling generated from lakeside landscapes where sky and water merge.
Savolainen responded to the Äkkigalleria 8 invitation with two brand new projects. Maisema: huone I-IV (Landscape: room I-IV) are a series of drawings inspired by the outside views from her windows at home. In these images are both observed and imagined (dreamed) visions of her environment. The images combine imagined landscape with drawing from observation. Savolainen’s second project is a site-specific installation, Visit my garden, which invites the visitor along for a walk in her neighbourhood park by means of a mirror.
Tuukka Toijanniemi is a Central Finnish artist working with a divers array of materials and techniques, but specializes in light, neon and sound installations. With line he creates simplified forms which allude to various themes. Toijanniemi’s installations glow in an eerie atmosphere: a darkness created by light.
Toijanniemi will show a neon work, AntarcTIC, from 2006 which will be shown in Jyväskylä for the first time. Along with this light installation he will also present a more recent soundscape.